Dirigé par Zoé Simpson
Ce stage propose d’explorer l’art d’écrire pour la chanson, en travaillant uniquement sur le texte, sans mise en musique. Pendant cinq jours, les participant·e·s seront invité·e·s à jouer avec les mots, à chercher leur voix d’auteur·rice et à découvrir les spécificités de l’écriture de paroles.
OBJECTIFS
L’objectif est d’amener chacun·e à transformer ses intuitions, ses images et ses émotions en textes aboutis, prêts à être mis en musique ou simplement lus comme des poèmes rythmés. Au fil des séances, les participant·e·s expérimenteront :
- La création de matière brute par des exercices d’écriture stimulants ;
- L’affirmation d’une voix singulière et d’un imaginaire personnel : découvrir son identité d’auteur.rice
- Le travail du rythme, des rimes, des répétitions, des contraintes d’écriture comme leviers d’invention : écrire par le son.
- L’écriture à partir de morceaux existants ou de chansons connues : travailler le rapport entre mots et mélodies ;
- La réécriture : tailler et affiner un texte. Aller jusqu’à une version aboutie
Le stage se conclura par une mise en partage des textes écrits, où chacun·e pourra lire à voix haute son/ses texte(s) devant le groupe, dans un cadre bienveillant et convivial.
CONTENU ET MÉTHODE
- Exercices progressifs pour stimuler la créativité, acquérir des bases solides, trouver l’inspiration.
- Écoute et analyse de chansons emblématiques pour comprendre les mécaniques d’écriture.
- Recherche collective, brainstormings
- Écriture sous contraintes
- Temps d’écriture personnels
- Écoute des textes du groupe et retours collectifs pour affiner son oreille
- Retours personnalisés de la formatrice
- Travail collectif favorisant les échanges
FORMATRICE
Zoé Simpson est comédienne, chanteuse, réalisatrice, mais aussi parolière et formatrice. Elle écrit et raconte des histoires de femmes et de société, avec une plume singulière qui relie l’intime et l’universel.
Au théâtre, elle a interprété aussi bien les grands auteurs classiques que contemporains, de Racine à Michel Azama, Jean-Luc Lagarce ou Irina Dalle. Elle s’est formée et a travaillé auprès de metteurs en scène reconnus tels qu’Arnaud Meunier et Véronique Ruggia, et est titulaire du Diplôme d’État d’enseignement du théâtre, ce qui témoigne de sa double légitimité artistique et pédagogique, et de son goût des mots et de l’émotion qu’ils véhiculent.
Très tôt, Zoé développe une passion pour l’écriture musicale. Après avoir interprété ses chansons au sein de groupes, puis en solo, elle s’impose comme parolière pour de nombreux artistes. Elle collabore sur son premier album avec Stéphane Belmondo, co-écrit avec Alex Beaupain, avant de partir en tournée en Inde, afin de confronter ses thématiques féministes aux réalités contrastées de ce pays.
Son goût pour la transmission l’amène également à se former auprès de Claude Lemesle et de Thézame Barrème et à enseigner l’art de l’écriture de chansons aux Cours Florent Musique et au Cifap, où elle accompagne les auteur·rices dans leur démarche créative.
En parallèle, son travail de réalisatrice a été remarqué : ses courts métrages Les cils de l’exode et Crop top ont reçu de nombreux prix en France et à l’international.
Comme chanteuse, son album solo Femmes debout a été distingué par le Prix de la Musique au Pic d’Or et le Prix du Public au Festival de la Truffe de Périgueux.
En 2025, son parcours est salué par une nomination prestigieuse : Autrice de l’année par la CSDEM (Chambre syndicale des éditeurs de musique).
Public concerné : Ce stage s’adresse aux artistes, comédien·ne·s, musicien·ne·s, auteur·rice·s, ainsi qu’à toute personne désireuse d’explorer la chanson par l’écriture, sans prérequis musical. Il s’adresse en particulier aux acteur·rice·s souhaitant enrichir leur pratique scénique en intégrant des chansons dans leurs spectacles, qu’il s’agisse de créations personnelles ou collectives.
Tarifs : 350 € (individuel), 900 € (prise en charge Afdas/ France Travail) + 20 € d’adhésion annuelle.