Dirigé par Jitti Chompee (Centre Chorégraphique National de Thaïlande)
Assisté par Anucha Sumaman et Suwan Klinampon (Théâtre National de Thaïlande - spécialisés dans les techniques du Démon et du Singe)
Les éléments du mouvement et de la posture dans la technique de la danse traditionnelle — réformer l’improvisation par le mouvement narratif, avec une exploration de l’apprentissage des techniques des démons et des singes du Khon.
Ce stage explore les principes du mouvement, de la posture et de l’expression narrative dans la danse masquée traditionnelle Khon, en se concentrant spécifiquement sur les rôles de Démon (Yak) et de Singe (Ling).
Dirigé par le maître de danse masquée (le Khon), Jitti Chompee, spécialisé dans ces deux techniques de personnages, le stage explore comment les structures de mouvement classiques peuvent nourrir l’improvisation contemporaine tout en préservant l’intégrité culturelle.
À travers une pratique guidée, les participants développent une compréhension de l’équilibre, du contraste et de la narration incarnée, faisant le pont entre la tradition formelle et l’exploration créative.
Objectifs
- Présenter aux participants les principes fondamentaux du mouvement des techniques du Démon et du Singe dans le Khon ;
- Technique du Démon (Yak) : posture ancrée, puissance contrôlée, qualité de mouvement majestueuse ;
- Technique du Singe (Ling) : agilité, vitesse, variation rythmique et dynamique expressive ;
- Mouvement narratif : transformer la technique en narration ;
- Exercices d’improvisation ancrés dans le vocabulaire gestuel traditionnel.
CONTENU ET MÉTHODE
À travers une série d’exercices structurés, les participant·e·s explorent le vocabulaire corporel distinctif, le rythme et les dynamiques expressives propres à chaque type de personnage.
Jitti Chompee
La technique du Démon met l’accent sur la puissance, l’ancrage au sol et la maîtrise majestueuse du mouvement. Les participant·e·s apprennent à incarner la force et l’autorité par des gestes amples, un tempo stable et un travail des appuis précis, traduisant grandeur et retenue. L’expression faciale et la manipulation du masque sont intégrées afin de préserver la dignité et l’authenticité du personnage classique.
- Démonstration et répétition guidée ;
- Exercices physiques structurés ;
- Exercices de mouvement basés sur les personnages ;
- Improvisation individuelle et collective dans un cadre défini ;
- Discussion réflexive sur l’incarnation et l’interprétation narrative.
FORMATEUR
Jitti Chompee a fondé la compagnie 18 Monkeys Dance Theatre ainsi que le Unfolding Kafka Festival. Il a présenté ses créations lors de nombreux festivals internationaux de danse, parmi lesquels le George Town Festival et le Rainforest Fringe Festival en Malaisie, le Festival Tanztendenzen à Greifswald en Allemagne, le programme One Table Two Chairs – Euro-Asia Young Performing Artists Cross-Cultural Exchange and Education Program à Hong Kong, ainsi que le Kafka Symposium à Tokyo au Japon. Il a également été chorégraphe invité pour la Nederlandse Reisopera (Les Pêcheurs de perles) aux Pays-Bas et au Teatro San Martin avec Escalandrum (Astor Piazzolla) à Buenos Aires, en Argentine.
Jitti Chompee
PUBLIC CONCERNÉ
Ce stage s’adresse à :
- Danseurs professionnels et semi-professionnels
- Artistes de la scène traditionnelle et contemporaine
- Étudiants et enseignants en danse
- Professionnels du théâtre intéressés par la narration physique
- Artistes cherchant à intégrer le vocabulaire gestuel traditionnel dans une pratique contemporaine ou improvisée Aucune expérience préalable du Khon n’est requise, mais les participants doivent avoir une conscience corporelle de base et une expérience de la scène.
ACCESSIBILITÉ
L’atelier met l’accent sur la participation inclusive et l’adaptabilité des pratiques de mouvement. Les exercices peuvent être modifiés pour s’adapter à différentes capacités physiques et niveaux d’expérience. Des explications verbales, des démonstrations visuelles et un accompagnement pratique sont utilisés pour assurer une compréhension claire. Les participants sont encouragés à s’engager à leur propre rythme tout en maintenant le respect des formes traditionnelles.
Tarifs : 350 € (individuel), 900 € (prise en charge Afdas / France Travail) + 20 € d’adhésion annuelle.
Nombre d’heures totales : 30
Cette formation est soutenue par le Ministère de l’Europe et des Affaires Etrangères grâce au dispositif Fonds Equipe France - Rapide