La poétique du geste, Mohini Attam, danse du Kérala (Inde du Sud)

Stage du week-end dirigé par Brigitte Chataignier

Public concerné

Ce stage s’adresse à des danseurs, comédiens, artistes circassiens, musiciens, chercheurs, ou toute personne intéressée par la danse et le théâtre indien.

Description du stage

En Inde du Sud, le Kérala a apporté aux arts du spectacle une contribution d’une richesse exceptionnelle, tel le Mohini Attam.

Le nom de Mohini Attam¹ ou « Danse de l’Enchanteresse », tire son origine de la mythologie hindoue. Le dieu Vishnou, protecteur de l’ordre du monde, s’incarne à plusieurs reprises en Mohini pour vaincre les démons.

Pratiqué en l’honneur des dieux et déesses, le Mohini Attam, style du sud-ouest de l’Inde est une danse aux figures élégantes chargées de symboles. Elle est caractérisée par l’ampleur et la souplesse des mouvements, la douceur des courbes et la grâce de l’expression. Dans les pièces narratives, l’interprète incarne une héroïne noble qui s’adresse au-delà de son Bien-Aimé, à la divinité.

Autrefois dansé dans l’enceinte des temples, ce style s’enracine dans la tradition des danses sacrées comme dans celle des danses collectives rituelles. Cette danse connut son apogée au XIX^e siècle à la cour du Maharajah Swati Tirunal, grand mécène et compositeur. Après être tombé en discrédit, cet art fut réhabilité par le poète Vallathol, fondateur de l’académie du Kalamandalam en 1930.

Objectifs

Comment combiner jeu, danse, paroles et chant fondé sur l’exploration des fondamentaux du Mohini Attam, danse de l’Inde du Sud. Coordination des mouvements du corps, transmettre des sentiments grâce à une gestuelle codifiée.

Contenu pédagogique

Les amples circonvolutions du buste, la fluidité des mouvements des bras, le plié souple des jambes, le rythme rigoureux imparti par les pieds, caractérisent cette danse de style lasya, féminin et gracieux. Le langage gestuel des mudras, et le jeu des expressions abhinaya, traduisent une poétique riche, aux sentiments universels.

Tout en transmettant les fondamentaux de la danse classique indienne, ce stage nourrit de ses apports la création, dans une perspective transculturelle. Après une préparation spécifique du corps inspirée des techniques indiennes et occidentales, les participants sont invités à traverser le mouvement dansé dans sa douceur, son énergie et sa fluidité.

Nous accorderons une place fondamentale au souffle, au ressenti et à l’ancrage pour chaque mouvement, posture, attitude et geste. Nous rechercherons ainsi un lien poétique et sensible avec l’état intérieur.

Journée type

Préparation corporelle et énergétique inspirée du yoga, de l’art martial Kalarippayatt et de la méthode Feldenkrais®.

Pratique du Mohini Attam

Salutation suivie d’une selection de tulipu (mouvements circulaires), frappes de pied en rythme, adavu (pas de base) dans la dynamique lasya, féminine et gracieuse, marches stylisées.
Placement du corps, précision, espace et directions, cadre de jeu. Les mouvements en courbes semblent aisés, portés par la respiration selon un tempo lent ou modéré.
La danse sera reliée à la musique par une pratique du chant, et la déclamation des vaitaris, syllabes rythmiques.

Exercices des yeux en position assise,
les navarasa, expressions du visage et leurs déclinaisons.
Le langages des mudras, gestes stylisés des mains.
Projection du regard et expressivité, exploration de différents registres narratifs et situations imaginées.

Extraits de padam-s-, poèmes dansés sur des thèmes amoureux ou dévotionnels. Le chant est en sanskrit ou en malayalam, la langue du kerala, selon un mode musical et un rythme choisi, faisant porter l’attention sur l’aspect expressif et dramatique du Mohini Attam. Présentation des caractères et leur environnement. L’adresse à autrui.

L’ensemble de cet apprentissage impliquera une sensibilisation au rituel et au symbolique de la danse et du théâtre indien.

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Brigitte Chataignier

Danseuse, chorégraphe, enseignante.

Brigitte Chataignier se forme très tôt au Mohini Attam en Inde à l’école du Kalamandalam avec Kalamandalam Leelamma, puis avec Padmashree Kalamandalam Ksheimavathy et Sri Devi Rajan. Ayant vécu de longues années au Kérala, elle pratique aussi le chant carnatique, des rôles de Kathakali, le Kalarippayatt, les danses populaires du Kerala. Elle danse le Mohini Attam dans la troupe de Kshemavathy de 1990 à 1993 et se produit depuis en solo accompagnée des musiciens sur les scènes françaises, dans les temples du Kérala et les festivals indiens.

En 1995, elle fonde la Compagnie Prana avec Michel Lestréhan à Rennes et partage sa vie entre l’Inde et la France. Brigitte Chataignier s’attache à faire connaître le Mohini Attam en France et à l’international. En 2007, elle co-réalise avec Adoor Gopalakrishnan le film : La Danse de l’Enchanteresse. Elle chorégraphie pour l’Opéra de Rennes, Lakmé de Léo Delibes (2004). Elle crée ses propres pièces contemporaines inspirées de la culture indienne. Entre autres, avec le poète Zéno Bianu, La Chambre des Vertiges (2002), Gopika (2007), Gangâ (2011), Bhopal Blue (en 2016 au Théâtre du Soleil) ; Un Tracé (2019) en duo avec Catherine Legrand.

Elle intervient régulièrement au sein d’écoles et institutions pour des projets pédagogiques (TNB, CCNRB, ARTA, ESDC, eXerce, CFMI, FAMDT, Universités : Rennes 2, Côte d’Azur, Franche Comté).

Elle a été lauréate du Programme Sanskriti de l’AFAA en 2001,et de l’Aide à la recherche au Patrimoine en Danse du Centre National de la Danse en binôme avec Brigitte Prost en 2012 et Federica Fratagnoli en 2021. Brigitte Chataignier est reconnue panel artist for Mohiniyattam par l’ICCR. Elle prépare actuellement une nouvelle création : Mâlâ.

Compagnie Prana

Tarifs

• 140 € (tarif individuel)
• 120 € (adhérents ARTA)

Nombre d’heures totales : 12h

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