Atelier pizzica, tarentelles et saltarelles avec Giulia Pesole
16h30-18h30 à ARTA - Cartoucherie 2/6 route du champ de manoeuvre 75012 Paris
L’atelier propose une exploration de la pizzica-pizzica, des tammurriate, des tarentelles et des saltarelles, les danses traditionnelles du centre et du sud de l’Italie.
Ces danses sont pratiquées aujourd’hui dans des contextes différents et elles se caractérisent par leur dimension festive, rythmique et circulaire. À partir de son point de vue contemporain et avec une approche à la fois pédagogique et artistique, la danseuse Giulia Pesole propose une différenciation entre les différents contextes dans lesquels ces danses ont pu s’exprimer et les éléments qui aujourd’hui caractérisent leur pratique et leur expression.
Les coups du tambourin définissent le rythme des pas, le cercle soutient les danseuses et danseurs au centre. Tout le monde est invité à participer !
Doctorante en arts vivants, dominante danse, à l’Université Côte d’Azur à Nice, Giulia Pesole développe depuis plus de dix ans son parcours entre l’Italie et la France, à la croisée de la recherche, de la pratique artistique et de la transmission des danses traditionnelles du Centre et du Sud de l’Italie. Ses recherches portent notamment sur les gestuelles et les codes de la famille des tarentelles et des saltarelli, ainsi que sur leurs processus de réélaboration dans le champ de la création contemporaine. En 2022, elle cofonde à Rome le collectif artistique RomaTrad, dédié à la diffusion des danses traditionnelles du Centre et du Sud de l’Italie. Depuis 2023, elle est également membre de la compagnie Teatro del Mediterraneo.
Les invité·es
Samedi 10 octobre
16h-17h30 Atelier de tambourin avec Federico Laganà
17h30-19h Atelier de pizzica avec Giulia Pesole et Federico Laganà
Le percussioniste Federico Laganà propose une expérience pratique et théorique sur l’utilisation du tambourin italien dans le sud de l’Italie, avec une attention particulière aux techniques du sud du Salento.
Les participant.es seront d’abord guidé.es dans la pratique de l’instrument : posture, prise en main, utilisation consciente du corps et écoute du son. Une attention particulière sera portée au rôle du tambourin dans la tradition musicale du sud du Salento, afin de développer une approche sensible et corporelle de l’instrument.
L’atelier évoluera ensuite vers une recherche plus approfondie autour du timbre, du geste et des possibilités sonores du tambourin. Un travail spécifique sur l’aspect anatomique du jeu permettra également de mieux comprendre le mouvement, d’optimiser le geste et de développer une relation plus libre et expressive avec l’instrument.
Cet atelier sera suivi d’un atelier de danse avec Giulia Pesole et Federico Laganà, consacré à la pizzica pizzica, danse traditionnelle du Salento. La pratique de la danse sera abordée en lien direct avec le travail développé autour du tambourin.
Une attention particulière sera portée aux relations entre le rythme, les variations et les accents du tambourin et leur impact sur le corps, les déplacements et la qualité du mouvement.
L’objectif sera de développer une écoute réciproque entre musicien.nes et danseur.ses, en expérimentant la manière dont le rythme peut être integré par le corps, et comment le mouvement peut à son tour dialoguer avec le tambourin.
Les deux ateliers sont ouverts à toustes : les exercices seront adaptés au niveau et à l’expérience de chacun.e, permettant aussi bien une découverte de l’instrument et de la danse qu’un approfondissement de la pratique pour les personnes ayant déjà une expérience.
Federico Laganà naît à Alessano, un petit village du Salento, dans les Pouilles. À l’âge de 10 ans, il entreprend l’étude du tamburello et des techniques traditionnelles du sud de l’Italie. À 12 ans, il débute l’expérience avec le groupe Kalàscima avec son frère Riccardo Laganà et Andrea Morciano, un projet grâce auquel il fait ses premières expériences sur scène et développe davantage sa passion pour l’instrument. En 2005 et 2006, il fait partie de l’orchestre de la Notte della Taranta. En autodidacte, il se consacre à l’étude des tambours sur cadre du Moyen-Orient, parmi lesquels la darbouka, le riqq et le cajón. Durant cette même période, il a également l’honneur d’accompagner le chanteur traditionnel Uccio Aloisi.
Par la suite, en 2008, il rejoint l’Orchestre populaire italien de l’Auditorium Parco della Musica de Rome, dirigé par Ambrogio Sparagna. En 2009, il rencontre le pianiste Roberto Esposito et naît alors le projet Concerto Ispirazione pour piano et tamburello. Federico s’éloigne presque totalement de la tradition : son objectif devient la recherche de nouvelles sonorités et de nouvelles applications du tamburello.
Au cours de son parcours, il a joué avec des artistes de renom tels que Francesco De Gregori, Francesco Di Giacomo, Piero Pelù, Lucilla Galeazzi, ainsi que Simone Cristicchi, Peppe Servillo, Sud Sound System, Noa, Ron, Van de Sfroos et Tony Esposito. Aujourd’hui, il collabore avec diverses formations et projets musicaux, dont Kalàscima, avec lequel il est en tournée mondiale depuis 2012, ainsi qu’avec le chanteur et multi-instrumentiste Davide Ambrogio pour la tournée de son dernier album Mater Nullius.
Dimanche 15 novembre
16h-18h30 Atelier de sonu a ballu avec Agata Scopelliti
Le style enseigné est celui du sonu a ballu de la vallée de Sant’Agata, située à 8 km de Reggio de Calabre. Cette région de l’Aspromonte méridional est un territoire où se perpétue une tradition vivante de musique et de danse, qui a pu se maintenir jusqu’à nos jours grâce à une transmission directe.
L’atelier s’articule autour de plusieurs axes :
- Présentation théorique et pratique de la danse.
- Observations sur la danse dans l’Aspromonte : contexte historique et géographique, et lien entre la danse et les différents moments de la vie individuelle et collective.
- La rota.
- La figure du Mastru i ballu.
- Les instruments de musique.
- Les codes.
- La gestion de l’espace physique et relationnel.
U sonu est par excellence la danse de la fête et reste encore aujourd’hui liée aux principaux moments de la vie individuelle et collective : baptêmes, mariages, fêtes religieuses et célébrations liées au travail. La danse se déroule dans un espace circulaire appelé « rota », formé par la disposition des personnes présentes, dans lequel celui qui regarde et celui qui danse sont indispensables l’un à l’autre.
— Ettore Castagna, U sonu. La danza nella Calabria Greca
Agata Scopelliti, danse-thérapeute expressive-relationnelle® dans les domaines clinique et socio-éducatif, est née et a grandi à Cataforìo (RC). Elle enseigne la danse traditionnelle et anime des ateliers et des rencontres autour des cultures chorégraphique et musicale de la vallée de Sant’Agata, dans l’Aspromonte méridional.
Elle enseigne à la Scuola Popolare delle Arti du CIP Alessandrino de Rome et elle collabore avec l’Association culturelle Conservatorio Grecanico depuis ses débuts. Au fil des années, elle a participé à de nombreux festivals de musique et de danse traditionnelles, en Italie comme à l’étranger : Sud Sud Festival (Milan), Radicazioni (Alessandria del Carretto, CS), Ethnos Festival (Naples), In CerchiO (Marseille), Zingarìa (Pouilles), SpazioTrad/La Paranza del Geco (Turin), La Croisée des Cultures (Genève), Fiesta des Suds (Marseille), Balambules (Alzen-Toulouse), Institut culturel italien avec l’association La Vita Belga (Bruxelles), Antitapas Night (Bruxelles), Caravan Rital (Paris), Gran Bal Trad (Vialfrè), La Lugliana (Cirella, CS), Kilombo (Cesena), C.I.D. de Rovereto en collaboration avec Tarantarte, Blis Beat Festival Cascina Ballaria, DAD Zagarolo, La Capriola (Modène), Tarantarci (Pérouse), Heiden Festival (Suisse), International Folk Festival de Belgrade (Serbie).
Avec le groupe La Mescla, elle a également participé aux événements Les Suds à Arles (Arles), Incontrando il Sud à l’Institut culturel italien de Marseille, ainsi qu’aux activités de l’Ostau dau País Marselhés (Marseille).
Informations et inscriptions : artarentelles@gmail.com